La sfarsitul anilor 1960, o serie de artiste de sex feminin si-au propus sa influenteze conversatia culturala despre egalitatea de gen prin lucrarile lor de arta. Mesajul general a fost simplu: femeile merita sa aiba aceleasi drepturi fundamentale ca si barbatii. Cincizeci de ani mai tarziu, lumea a evoluat peste masura, dar problemele centrale ale dezechilibrului de gen raman, lasand arta si expresia feminista mai relevante ca niciodata.

Retorica misogina folosita de Donald Trump de-a lungul campaniei prezidentiale (si lovitura care se profileaza asupra drepturilor de reproducere) a galvanizat un nou val de artiste de sex feminin care sunt hotarate sa ofere declaratii de imputernicire cu continut vizual unic.

Numai in New York, mai multe spectacole si proiecte de grup au facut ecou sentimentele Marsului Femeilor, care luna trecuta a vazut milioane de femei s-au adunat in semn de protest si solidaritate. #PUSSYPOWER (o expozitie care este acum incheiata) a facut referire la evolutia artei feministe si a prezentat lucrari de la figuri de profie ale industriei, inclusiv Marilyn Minter, Katherine Bradford si Angela Dufresne, alaturi de artistile emergente care s-au jucat cu reprezentarea corpului femeilor intr-o cultura mai larga.

„Este incurajator sa vezi aceasta noua cruciada a lucrarilor incarcate emotional, concentrate pe femei inapoi in lumina reflectoarelor.”

In mod similar, Nasty Women a prezentat un grup de artiste de sex feminin si aproape 700 de piese care au simbolizat ceea ce a devenit sloganul surorilor in timpul sezonului electoral. Spectacolul de la Brooklyn a fost conceput initial ca o strangere de fonduri de sine statatoare pentru Planned Parenthood, dar cand artistii si curatorii din intreaga lume au aflat despre ceea ce se intampla in New York, expozitii conexe au aparut in America si Europa. In urmatoarele luni, locatii din Portugalia, Anglia, Australia si Tarile de Jos isi dezvaluie propriile expozitii Nasty Women, intr-o demonstratie de solidaritate.

Coalitia Equal Rights Amendment (ERA) s-a implicat, de asemenea, in miscarea creativa, urmarind sa ridice vocile si valorile feministe prin arta. Organizatia a colaborat cu directorul galeriei TriBeCa si artistul Indira Cesarine pentru a prezenta Uprise / Angry Women – un spectacol de grup radical care cuprindea lucrari cu incarcare politica de la optzeci de artiste de sex feminin. Spectacolul, care a avut loc in saptamana inaugurarii prezidentiale, a donat o parte din incasari Fondului pentru Egalitatea Femeilor.

„Este o perioada incredibil de interesanta pentru lumea artei feminine; exista un sentiment puternic de unitate si eliberare”.

„Femeile sunt incurajate de faptul ca sunt oameni puternici, cu multiple fatete, care merita egalitate si respect”.

Spectacolul, intitulat MasculinFeminin , reprezinta imputernicirea si experienta feminina intr-un context intim, infatisand femei care detin control complet asupra corpului si sexualitatii lor – o opozitie puternica fata de retrocedarile noii administratii.

Picturile in ulei la scara larga sunt viscerale si abstracte; este aproape ca si cum ar oferi o trecere in mintea feminina cu scenarii de vis, care sunt infuzate cu senzualitate si culoare vie.

„Femeile pictand femei este o forma de arta atat de puternica”: „Experientele feminine pot fi exprimate printr-o lentila organica, nefiltrata. Inainte de miscarea celui de-al doilea val, acest tip de arta a fost in mare parte ignorat sau banalizat, asa ca este incurajator sa vedem aceasta noua cruciada a lucrarilor incarcate emotional, concentrate pe femei. reflectoare.”

Masculin Feminin exprima diferite stari ale psihicului feminin si exploreaza un spectru larg de emotii umane universale. Subiectele sunt complexe si contrastate: vulnerabile si seducatoare; expus si ascuns; departat si dominator.

Dominanta si seductia feminina sunt poate cel mai explicite intr-o compozitie grafica inspirata de o scena dintr-un film interzis Nagisa Oshima, in care femeia isi sufoca accidental sotul in timpul unui moment intens de pasiune. La celalalt capat al spectrului, o femeie inclinata supusa, care pluteste gratios si goala in canalele in aer, transmite o anumita vulnerabilitate.

„Naratiunea principala a serialului intentioneaza sa evidentieze dihotomiile emotiilor umane printr-o lentila feminina”. “Natura experientei feminine este canalizata prin lucrari figurative, cu mai multe straturi, care stimuleaza gandirea critica. Putem fi puternici, dar putem fi si vulnerabili, iar acesta este ceva care ne face unici, frumosi si egali.”

Reprezentarea unei perspective feminine este mai importanta ca niciodata in America post-electorala, iar Wright spera ca colegii Nasty Women sa se linisteasca in miscarea artistica feminista in ascensiune care contesta reprezentarile invechite ale femeilor in mass-media si cultura vizuala mai larga: „O sarbatoare a femeilor care nu sunt limitate de stereotipuri superficiale, invechite, ci mai degraba sunt incurajate de faptul ca sunt oameni puternici, cu multiple fatete, care merita egalitate si respect.”